Paulo Nolasco foi uma das figuras mais influentes da cultura e da vida acadêmica sul-mato-grossense, tendo dedicado décadas ao estudo das literaturas de fronteira, dos regionalismos e da teoria literária.

Formado em Letras pela UFMS (ainda no Campus de Dourados) em 1981, obteve o título de mestre em Teoria da Literatura pela UnB (Universidade de Brasília) e o de doutor em Literatura Comparada pela UFMG, em Minas Gerais.

O escritor exerceu forte  papel para o fortalecimento da pesquisa científica no estado. Participou ativamente da criação do mestrado em Letras da UFMS e presidiu a comissão que implantou o mesmo programa na UFGD, a Universidade Federal da Grande Dourados.

Também na UFGD, Paulinho Nolasco, como se referiam a ele os amigos, atuou como professor titular de Literatura, foi o primeiro coordenador do programa de pós-graduação em Letras e ocupou o cargo de diretor da Facale, a Faculdade de Comunicação, Artes e Letras.

Desde 27 de novembro de 2006, ele ocupava a Cadeira nº 20 da Academia Sul-Mato-Grossense de Letras (ASL) e também era membro imortal, um dos fundadores, da ADL, a Academia Douradense de Letras.

Principais obras publicadas

Como ensaísta e crítico, produziu reflexões profundas sobre as conexões culturais do Brasil Central. Seus livros de destaque incluem: ‘Nas malhas da rede: uma leitura crítico-comparativa de Julio Cortázar e Virginia Woolf (1998)’,  ‘Literatura Comparada: Interfaces e transições (2001)’, ‘Ensaios farpados: Arte e cultura no Pantanal e no Cerrado (2003/2004)’ e ‘O Outdoor invisível: crítica reunida (2006)’

Quando decidiu se imiscuir na linha de ficção, lançou, em 2022, o primeiro livro do gênero,  ‘Ronda Noturna’, seguido pelas publicações de ‘A Felicidade pela Literatura – Ensaios Críticos’ e ‘Frases Enternecidas – Belas e Melancólicas’, lançadas em 2023.

Na manhã de sexta-feira (16), o prefeito Marçal Filho vistoriou os trabalhos acompanhado do secretário municipal de Obras Pública, Jorge de Lucia. Durante a agenda, acompanharam os acabamentos internos e verificaram as etapas que ainda precisam ser executadas para devolver o patrimônio à população.

Por dentro, o teatro já apresenta boa parte da estrutura renovada. A área da plateia, com as novas poltronas, e o palco estão finalizados, assim como a instalação dos aparelhos de ar-condicionado. O sistema de sonorização, já adquirido, ficará para a última etapa da obra.

Os camarins, espaços de preparação dos artistas antes de entrar em cena, também estão praticamente concluídos. Falta apenas instalar os espelhos, serviço igualmente reservado para a fase final. No interior do prédio, o maior trabalho pendente está no hall de entrada, onde serão substituídos o piso e as esquadrias que receberão as novas vidraças.

Do lado de fora, ainda precisam ser executados integralmente a pintura e acabamentos, além do paisagismo e da implantação da subestação de energia.

A intervenção incluiu a substituição do telhado, a renovação completa das instalações elétricas e a modernização da climatização. Portas, esquadrias, corrimãos e guarda-corpos também foram trocados, com adequações de acessibilidade e atendimento às exigências do Corpo de Bombeiros. A plateia conta com assentos especiais para pessoas obesas e espaços destinados a cadeirantes.

O palco foi reconstruído e o projeto contempla novos sistemas de cenário, urdimento e caixa cênica. Parte da estrutura recebeu elementos metálicos para ampliar a durabilidade e a segurança. As passarelas superiores também passaram por adequações às normas de prevenção de incêndio e pânico.

A modernização inclui ainda equipamentos de imagem, mesa de som, mesa de vídeo e canhão seguidor. A proposta, conforme destacou o prefeito, é que a população encontre um Teatro Municipal renovado, com mais conforto, segurança e condições técnicas para receber diferentes produções artísticas.

Espetáculos

Para Marçal Filho, a recuperação do teatro representa mais do que uma reforma física. O prefeito destacou que investir em cultura também significa contribuir com a educação, o turismo, a economia criativa e a qualidade de vida dos moradores. Embora tenha reafirmado que ampliar os investimentos na saúde pública continua sendo a prioridade da administração, ressaltou que a cultura ocupa um papel estratégico no desenvolvimento do município.

Na avaliação dele, um teatro moderno e equipado permitirá que Dourados volte a receber grandes espetáculos, fortalecendo a produção cultural e movimentando os setores da economia envolvidos na realização dos eventos. O prefeito afirmou que os novos sistemas de iluminação e sonorização colocarão o espaço entre os mais modernos de Mato Grosso do Sul.

Durante a vistoria, Marçal lembrou sobre a revitalização do Ginásio Municipal, já entregue à população, e disse que a recuperação desses espaços faz parte do compromisso de preservar o patrimônio público. Disse ainda que a expectativa é entregar um teatro preparado para receber eventos culturais, artísticos e institucionais, devolvendo aos douradenses um local que precisa ser valorizado.

Iniciada em fevereiro, a reforma tem investimento de R$ 9,2 milhões, provenientes de financiamento e emenda parlamentar. Segundo a Prefeitura, os trabalhos seguem dentro do cronograma.

O cantor era reconhecido por unir o samba a elementos românticos e construiu uma linguagem própria na música popular brasileira, conquistando gerações de admiradores com sua voz inconfundível, seu piano e um repertório que atravessou décadas.

Autor de clássicos da música popular brasileira como “Retalhos de Cetim”, “Meu Amigo Charlie Brown”, “Mulher Brasileira” e “Do Jeito Que a Vida Quer”, ele passou muitos anos sem lançar canções, mas em 2021 lançou o disco "O Infalível Zen", junto com o filho, Rodrigo Vellozo. Na época, o cantor disse à CNN Brasil que havia revisitado clássicos e recuperado rascunhos de canções.

“Eu nunca estive na mídia, quem esteve na mídia foi a minha música”, comemorou o compositor carioca à época. "Sofri muita censura da minha própria gravadora”, reclamou.

Benito aproximou o samba de elementos da música romântica e popular, e tornou-se um dos artistas de maior identificação com o público brasileiro.

Conhecida também como óga pysy, a casa de reza é um espaço de espiritualidade, encontro e transmissão de conhecimentos entre gerações. Nela, acontecem rezas, cantos, danças tradicionais e reuniões comunitárias, além de práticas conduzidas por lideranças espirituais e pelos mais velhos. Sua existência está profundamente ligada ao Tekoha, território tradicional onde o povo Guarani Kaiowá realiza seu modo de vida, e ao Teko porã, princípio associado a uma vida harmoniosa em comunidade e com a natureza.

A inauguração da nova Casa de Reza Ongusu também reafirma a resistência cultural indígena diante de episódios de intolerância religiosa em Mato Grosso do Sul. Em 2024, casas de reza foram destruídas por incêndios em Caarapó e Japorã. Em agosto de 2025, outro incêndio atingiu uma casa de reza na Reserva Indígena de Dourados, em um caso investigado pela Polícia Federal sob suspeita de ação criminosa. Nesse contexto, a nova construção em Panambizinho representa o fortalecimento da espiritualidade, da memória e da continuidade dos saberes ancestrais.

A parceria entre o Espaço de Cultura e Arte Casulo e o povo Guarani Kaiowá é um dos pilares do festival, que busca aproximar as comunidades indígenas e não indígenas por meio da música, da arte e do compartilhamento de conhecimentos. Para Julia Aissa, coordenadora do Casulo, essa colaboração é essencial para construir pontes entre diferentes realidades e ampliar o reconhecimento das culturas originárias. “Além disso, as ações contam com a participação de mais de 300 indígenas de outras comunidades que vieram de ônibus [caravanas] para participar”, destaca.

A importância do festival para a valorização dos artistas da comunidade também é ressaltada por Cris Lossate Kaiowá. “Como mulher indígena Guarani Kaiowá, digo que o Festival de Música Indígena é muito importante, porque fortalece os artistas indígenas, que muitas vezes não são valorizados lá fora. Nossa programação veio exatamente para que os artistas indígenas se sintam acolhidos e valorizados pela comunidade”, afirma.

Neste ano, o Techno Grito se une ao Laboratório de Antropologia Multimídia da University College London e o Techno na Rua, movimento de música eletrônica independente criado em Campo Grande pela DJ Najja, com a proposta de democratizar o acesso à música eletrônica por meio da ocupação de ruas, praças, parques e outros espaços públicos. A parceria amplia o diálogo entre iniciativas da cena sul-mato-grossense e fortalece a proposta de levar a cultura eletrônica para além dos espaços tradicionais de festa.

Segundo Trinity, DJ, produtora de eventos e integrante da produção do Grito Rock, a programação está sendo construída de forma colaborativa e reúne diferentes vertentes da música eletrônica. “A proposta do Techno Grito não se limita às apresentações musicais. Queremos criar um espaço de formação, troca, experimentação e convivência, aproximando o público dos artistas e dos processos que fazem parte da cultura eletrônica”, explica.

Além dos sets, o palco terá workshop de sintetizadores, palestras voltadas à carreira artística, painéis, rodas de conversa e apresentações híbridas, explorando diferentes possibilidades entre música, performance e tecnologia.

Conforme a idealizadora do Grito Rock, Fabi Fernandes, a criação do Techno Grito amplia a diversidade do festival e reconhece a música eletrônica como parte da produção cultural contemporânea. “O Grito Rock sempre cresceu quando abriu espaço para novas linguagens. Trazer a música eletrônica para esta edição é reconhecer uma cena que já existe, que produz, cria e movimenta a cidade, e oferecer um espaço para que esses artistas também possam trocar conhecimentos e ocupar o festival”, afirma.

O Grito Rock Dourados conta com investimento da PNAB (Política Nacional Aldir Blanc), do Governo Federal, por meio do MinC (Ministério da Cultura), executado pelo Governo do Estado, através da FCMS (Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul), com apoio da Prefeitura de Dourados.

Em uma postagem no Instagram, a cantora comemorou a indicação e agradeceu o reconhecimento da Academia Latina da Gravação. 

“Após todo esse tempo de caminhada, ver o nosso samba atravessar fronteiras é um presente que recebo com o coração cheio de gratidão.”

O álbum marca o retorno da sambista à produção, já que a artista não lançava obras desde 2013. O disco reúne composições originais com novas interpretações de clássicos do samba e da música popular. 

Surgem no álbum canções de Jorge Jargão, Grupo Revelação, Elis Regina, Grupo Fundo de Quintal e muitos outros. 

Entre as principais reivindicações apresentadas estão a ampliação e desburocratização do acesso ao Fundo de Investimentos Culturais (FIC/MS), maior destinação de emendas para a cultura, facilidade para ocupação de espaços públicos e políticas permanentes para festivais e iniciativas culturais já consolidadas em Dourados.

Foram citados o Festop, a Mostra Boca de Cena, a Semana para a Dança e festivais promovidos pelas setoriais. O grupo também discutiu a necessidade de fortalecer a representação de segmentos como o circo, ampliar espaços para artes visuais e cultura Ballroom e garantir maior participação de artistas e produtores na formulação das políticas públicas.

“Não podemos construir política cultural apenas de dentro dos gabinetes. Quem conhece as dificuldades para acessar um edital, ocupar um espaço público ou manter um coletivo funcionando é quem faz cultura todos os dias. Nosso papel é transformar essa escuta em fiscalização, orçamento e políticas públicas”, afirmou Gleice.

Documento

Durante o encontro, a deputada assinou o documento do Fórum Permanente de Cultura de Dourados, que pontua temas relevantes para a categoria, além de uma carta-compromisso apresentada pela TruPior, coletivo de mulheres artistas independentes de Dourados e Ponto de Cultura certificado pela Rede Cultura Viva. O documento estabelece quatro compromissos: apoio à inclusão permanente de festivais independentes no calendário cultural; articulação de emendas e políticas para formação de artistas e arte-educadores; incentivo a projetos culturais voltados a crianças, adolescentes e jovens periféricos; e defesa da desburocratização das apresentações artísticas em espaços públicos.

A fiscalização dos recursos destinados à cultura também esteve no debate. Gleice apresentou recentemente requerimento à Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul (FCMS) solicitando informações sobre 11 termos aditivos de contratos para estruturas e serviços de eventos que, segundo o documento, somam aproximadamente R$ 88,6 milhões. A parlamentar quer saber, entre outros pontos, quanto o Estado destinou entre 2022 e 2026 a essas contratações e quanto chegou diretamente a artistas, produtores, grupos e coletivos por meio do FIC/MS e de outros mecanismos de fomento. 

“Precisamos saber quanto do dinheiro da cultura efetivamente chega a quem cria, produz e mantém a cultura viva. E quero que o setor saiba que pode contar com o nosso mandato como parceiro e também como retaguarda para fiscalizar, propor políticas e buscar recursos”, disse.

Desde 2023, o mandato de Gleice contabiliza 79 proposições e seis projetos de lei ligados à cultura, com iniciativas relacionadas a financiamento, diversidade cultural, patrimônio, participação social e valorização dos trabalhadores e trabalhadoras do setor.

O documento foi encaminhado ao prefeito Marçal Filho, com cópia à Secretaria Municipal de Cultura, e tem como base reivindicações aprovadas pelo Fórum Permanente de Cultura de Dourados em Assembleia Geral Extraordinária realizada no sábado (5) passado em Dourados.

Dos cerca de R$ 615 mil citados no requerimento, aproximadamente R$ 315 mil são destinados ao Edital Cultura Viva e outros R$ 300 mil ao Museu Municipal. Gleice pede que a administração informe a situação atual dos recursos, quais medidas ainda são necessárias para sua aplicação e qual o cronograma previsto para execução.

“Não basta informar que o recurso existe. É preciso dizer onde ele está, qual é o planejamento para sua utilização e quando essas políticas chegarão, de fato, aos trabalhadores e trabalhadoras da cultura e à população”, afirma a deputada.

Além dos recursos da PNAB, Gleice solicita informações sobre o Fundo de Investimentos à Produção Artística e Cultural (FIP). O requerimento questiona qual é a previsão orçamentária para 2026, como os recursos serão aplicados e se os critérios de utilização serão submetidos à apreciação do Conselho Municipal de Política Cultural.

A situação do Conselho também entrou na cobrança. A deputada quer saber quando será publicado o decreto de nomeação de seus integrantes e em que prazo o colegiado deverá retomar suas atividades regulares.

“Os mecanismos de participação precisam funcionar. Artistas, produtores, coletivos e demais agentes culturais têm o direito de acompanhar o planejamento das políticas públicas e participar das decisões que envolvem o setor”, diz Gleice.

Plano Municipal de Cultura

Outro ponto do requerimento é a tramitação do Plano Municipal de Cultura. A parlamentar pede informações sobre o estágio atual da proposta, inclusive em relação à análise pela Procuradoria-Geral do Município, e cobra um cronograma para seu envio à Câmara Municipal ainda em 2026.

O documento também solicita esclarecimentos sobre as regras para utilização de praças, parques e outros espaços públicos em atividades culturais. Entre os pontos levantados estão a possibilidade de criação de um protocolo unificado, definição de prazos e eventual isenção de taxas para eventos gratuitos e abertos à população.

A Prefeitura também deverá ser questionada sobre cronogramas, planos de aplicação, pareceres, atos administrativos e demais documentos relacionados às políticas citadas no requerimento.

Para Gleice, a necessidade de transparência vai além da prestação de contas posterior à execução dos recursos.

“Transparência também é tornar público o planejamento, os critérios, as etapas e os prazos. Quem trabalha com cultura precisa dessas informações para se organizar, participar dos editais e acompanhar de que forma o dinheiro público está sendo investido”, afirma.

Na justificativa do requerimento, a deputada destaca ainda o peso econômico do setor cultural. Segundo o texto, as políticas públicas voltadas à cultura movimentam uma cadeia formada por artistas, produtores, técnicos, artesãos, trabalhadores de eventos, grupos e coletivos.

“A cultura é também trabalho, renda e desenvolvimento. Quando existe investimento público no setor, existe uma responsabilidade do poder público de garantir planejamento, transparência e participação social”, diz.

Segundo Gleice, a cobrança apresentada à Prefeitura busca transformar as reivindicações dos fazedores e fazedoras de cultura em respostas oficiais.

“São demandas objetivas. Queremos saber o que será executado, quando será executado e quais providências estão sendo adotadas pela Prefeitura. É uma cobrança por transparência, respeito e fortalecimento da política cultural de Dourados”, afirma.

Após a passagem de 86 escolas e centros de educação infantis, as entidades ocuparam a avenida e mostraram ao público um pouco do trabalho desenvolvido durante todo o ano com crianças, adolescentes, adultos e idosos.

A Guarda Mirim abriu o desfile das instituições, levando à Marcelino Pires jovens de 11 a 15 anos e sua fanfarra. O projeto social atende adolescentes no contraturno escolar, com atividades voltadas à cidadania, disciplina, primeiros socorros e orientação profissional.

Na sequência, projetos esportivos e culturais reforçaram a diversidade de iniciativas existentes em Dourados. Participaram representantes do Instituto Ginasloucos, de grupos de karatê e taekwondo, além de escoteiros, Clube de Aventureiros e entidades sociais e educativas, como a Ceia Dom Alberto, o Conselho Municipal de Defesa e Desenvolvimento dos Direitos dos Afro-Brasileiros e a Ordem DeMolay.

As tradições que ajudaram a formar a identidade de Dourados também tiveram espaço no desfile. Integrantes do Clube Nipônico e do Centro de Tradições Gaúchas chamaram a atenção do público com vestimentas típicas e apresentações que valorizaram as culturas japonesa e gaúcha, presentes na história de colonização do município.

Entidades voltadas à solidariedade e à proteção social também desfilaram. A Associação Amigos dos Animais (Aama) representou a causa animal, enquanto a associação beneficente Salvare apresentou o trabalho de oferta gratuita de aulas de dança, teatro e artes para crianças, adolescentes, adultos e idosos. O Rotary Club, conhecido pelas ações beneficentes em favor da comunidade, e o Gaad Acolher, Grupo de Apoio à Adoção de Dourados, também integraram a programação.

Um dos destaques foi o Grupo Escoteiro do Mar Antenor Martins, que levou jovens, barracas e um barco para a avenida. Os itens representam atividades tradicionais do escotismo, como os acampamentos, e a ligação do grupo com a Marinha do Brasil. A entidade funciona todos os sábados no Parque Rego D’Água, na Vila Bela, atendendo crianças e adolescentes.

O diretor-presidente do Grupo Escoteiro do Mar Antenor Martins, Glênio Ribeiro, destacou a oportunidade de apresentar o movimento à população. “Foi um desfile muito bonito e uma oportunidade de mostrar à comunidade parte do trabalho que realizamos com crianças e jovens. O escotismo ensina valores como respeito, responsabilidade, cooperação e cuidado com o próximo, por meio de atividades práticas e de contato com a natureza”, afirmou.

Dourados conta com três grupos escoteiros. Além do Grupo Escoteiro do Mar Antenor Martins, que atua na modalidade do mar, também funcionam no município os grupos Laranja Doce e São Jorge, ambos na modalidade da terra.

Na parte final do desfile, a Avenida Marcelino Pires recebeu ainda o Moto Clube Esquadrão Quadrangular, a Liga de Pilotos de Kart de Mato Grosso do Sul, o Moto Clube Insanos e o grupo de Carros Antigos. A última entidade a passar pela avenida foi o Comitê de Defesa Popular, com o Grito dos Excluídos.

Para ler uma palavra, o cérebro utiliza dois caminhos principais. O primeiro é a chamada rota fonológica, responsável pela leitura inicial e pela decodificação de palavras. Nesse processo, a criança junta sons e letra por letra. Essa etapa é mais lenta e exige esforço cognitivo e construção gradual da habilidade.

O segundo caminho é a rota lexical. O cérebro já reconhece a palavra visualmente e consegue identificá-las de maneira rápida e automática, sem precisar soletrar, por exemplo. O desenvolvimento da leitura acontece de forma eficiente quando os dois caminhos funcionam em equilíbrio.

A dificuldade surge quando se tenta acelerar o processo, priorizando o reconhecimento visual antes que a criança consolide habilidades fundamentais relacionadas à consciência dos sons. Quando a alfabetização se apoia na memorização visual, a criança pode apresentar dificuldades diante de palavras novas, demonstrando dependência da memória e insegurança na leitura.

Alguns sinais podem indicar que o processo não está consolidado. Por exemplo, a criança que consegue nomear letras isoladamente, mas não consegue unir sons para formar palavras completas. Outro indicativo é a dificuldade em perceber rimas e semelhanças sonoras entre palavras, demonstrando fragilidade na percepção dos sons da fala.

A leitura não é uma habilidade adquirida de maneira natural. Trata-se de uma construção que exige treinamento e adaptação cerebral. Com isso, a consciência fonológica aparece como habilidade central no processo de alfabetização. Ela envolve a capacidade de perceber que palavras são formadas por unidades sonoras menores e de manipular esses sons de diferentes formas.  Atividades como rimas, aliterações e exploração sonora contribuem para fortalecer essa base, favorecendo a construção da leitura e da escrita.

No Dia Mundial da Alfabetização, a reflexão proposta deve ir além do acesso à leitura. Ela deve reconhecer que alfabetizar envolve conhecimento, estratégia e compreensão profunda sobre como o cérebro aprende. Entender a ciência por trás da alfabetização é o que diferencia o mestre de um instrutor.

• É CEO do Instituto NeuroSaber, psicopedagoga, psicomotricista, Doutoranda em Ciências do Desenvolvimento Humano e Mestra em Distúrbios do Desenvolvimento pelo Mackenzie, palestrante e autora de livros sobre educação e transtornos de aprendizagem. Instituto NeuroSaber https://institutoneurosaber.com.br

Pelo segundo ano consecutivo, Dourados recebe a competição estadual, consolidando o município como sede de grandes eventos culturais e reforçando o compromisso com a valorização da juventude, da música instrumental e das manifestações culturais que fazem parte da identidade sul-mato-grossense.

O evento é uma realização da Federação de Bandas e Fanfarras do Estado de Mato Grosso do Sul, com investimentos e apoio do Governo do Estado, por meio da Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul e da Secretaria de Estado de Turismo, Esporte e Cultura, em parceria com a Prefeitura de Dourados, por intermédio da Secretaria Municipal de Cultura.

Além de promover o intercâmbio entre músicos de diferentes municípios e valorizar a tradição das bandas e fanfarras, o campeonato contribui para a formação de novos músicos, estimulando a disciplina, a dedicação e o trabalho em equipe. A iniciativa também reforça a importância de ações voltadas ao aprendizado, à convivência e ao desenvolvimento de crianças, adolescentes e jovens.

Orgulho

O prefeito Marçal Filho destacou o orgulho de Dourados em sediar, pelo segundo ano consecutivo, o Campeonato Sul-mato-mrossense de Bandas e Fanfarras e ressaltou a importância do retorno da competição ao município, após anos sem a realização do evento. Ele destacou o trabalho conjunto que possibilitou a retomada da iniciativa em 2025 e sua continuidade neste ano.

“É um dia fantástico, que nos enche de orgulho de sermos douradenses”, enfatizou. “Depois de muitos anos sem um campeonato estadual de bandas e fanfarras, conseguimos realizar novamente no ano passado e estamos repetindo a dose agora”, ressaltou. “Isso só foi possível porque existem pessoas que amam o que fazem e acreditam em Dourados”, afirmou Marçal Filho.

O prefeito também destacou o trabalho desenvolvido pela Secretaria Municipal de Cultura e pela equipe da administração municipal para fortalecer as ações culturais e reafirmou o compromisso de colocar Dourados em posição de destaque no Estado. “Estamos trabalhando para colocar Dourados nas alturas”, argumentou. “Eu quero que Dourados seja a melhor cidade de Mato Grosso do Sul”, enfatizou. “Não abro mão disso. Estamos resgatando o orgulho e a autoestima de todos nós douradenses”, ressaltou.

Ao todo, 17 crianças participaram da iniciativa, que nasceu dentro da sala de aula e teve como proposta estimular a imaginação, a escrita e a expressão das crianças. Cada aluno criou sua própria história a partir de desenhos e ideias que foram compartilhados com a professora.

Sandra Quitéria, professora há 10 anos da educação infantil e idealizadora do projeto, ficou responsável por registrar e organizar os textos, transformando as narrativas infantis em uma produção literária coletiva. “Foi um projeto desafiador, mas muito lindo. As crianças foram desenhando, me contando a história e eu, redigindo o texto. Das meninas, a maioria escreveu sobre princesas, e os meninos ousaram. Tivemos histórias sobre carros, melhor amigo, submarinos e até sobre os gigantes na cidade de Dourados”, contou.

Durante o encontro, Lívia e Eduardo apresentaram ao prefeito um pouco do trabalho desenvolvido pelos alunos. O prefeito Marçal Filho ficou encantado com a criatividade das crianças e destacou a importância de projetos que incentivam a leitura, a escrita e a imaginação desde os primeiros anos da vida escolar.

“É emocionante ver crianças tão pequenas descobrindo que podem criar, contar histórias e transformar aquilo que imaginam em algo que pode ser compartilhado com outras pessoas. Esse projeto mostra como a escola, quando estimula a criatividade, consegue despertar talentos e abrir caminhos para o futuro. É uma alegria receber essas crianças aqui e conhecer um pouco desse trabalho tão bonito”, afirmou Marçal.

Para a coordenadora Angelita Barros, acompanhar o desenvolvimento das crianças ao longo do projeto foi uma experiência significativa. A proposta permitiu unir o trabalho pedagógico à criatividade dos alunos, valorizando cada produção e mostrando que a imaginação infantil também pode se transformar em literatura.

O encerramento do projeto será a noite de autógrafos dos alunos do Pré II, marcada para o dia 18 de setembro, no próprio CEIM Professor Guilherme. O evento será um momento especial para que as crianças apresentem suas produções às famílias e à comunidade escolar. O prefeito Marçal Filho também confirmou presença na celebração.

Dourados se transforma≈, neste sábado (29), no palco de uma das maiores celebrações da música instrumental e da cultura de Mato Grosso do Sul. O Centro de Convenções Antônio Tonanni, no Parque Alvorada, recebe o Campeonato Sul-Mato-Grossense de Bandas e Fanfarras 2026. O evento reunirá 40 corporações musicais, aproximadamente 2.500 integrantes e representantes de 33 municípios do Estado.

Realizado pela Federação de Bandas e Fanfarras do Estado de Mato Grosso do Sul (Febafams), com aporte financeiro da Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul e apoio da Prefeitura de Dourados, por meio da Secretaria Municipal de Cultura, o campeonato será realizado pelo segundo ano consecutivo em Dourados, após um longo período sem sediar a competição.

A retomada do evento na cidade foi articulada pela Prefeitura de Dourados em 2025, como parte das ações de incentivo à arte, à cultura e à tradição musical, fortalecendo a parceria com a Federação de Bandas e Fanfarras e contribuindo para a realização de uma programação de grande porte no município.

Ao longo do dia, músicos de diferentes faixas etárias e categorias técnicas participam das apresentações, em uma programação que alia competição, formação cultural e valorização da música. Ações com esse cunho contribuem para o desenvolvimento de jovens músicos, estimulando valores como disciplina, trabalho em equipe e dedicação artística.

A secretária municipal de Cultura, Gisela Silva Mello, destaca a importância de Dourados voltar a sediar, pelo segundo ano consecutivo, uma competição de alcance estadual. “Por meio de articulação do nosso prefeito Marçal Filho, que valoriza a cultura e o impacto dessa na formação e desenvolvimento dos nossos jovens, foi possível nossa cidade voltar a ser palco dessas apresentações”, aponta.

A parceria também é considerada fundamental pela direção da Febafams, especialmente diante da estrutura necessária para transportar e receber os participantes. A competição envolve uma grande operação logística, com dezenas de ônibus e o deslocamento de milhares de integrantes, além de equipes responsáveis pela organização das apresentações.

Programação

O Campeonato Estadual de Bandas e Fanfarras será realizado até o final da noite, com uma programação competitiva organizada em blocos. As disputas contemplam as categorias Banda de Percussão com Liras, Banda de Percussão Sinfônica, Banda Marcial e Banda de Música, nas faixas Infantil, Infanto Juvenil, Juvenil e Sênior, conforme a modalidade.

1º bloco – Banda de Percussão com Liras

A Banda de Percussão Municipal de Corguinho, abriu a programação, na categoria Infantil. Na sequência, participam corporações de Porto Murtinho e Anastácio, além de Sidrolândia, Sonora, Rio Negro, Rochedo e Aquidauana, contemplando diferentes categorias ao longo da manhã.
A programação segue com a categoria Banda de Percussão Sinfônica, a partir das 10h30, com apresentações de corporações de Naviraí, Rio Brilhante, Figueirão, Nova Andradina e Iguatemi.
O primeiro bloco também contará com apresentação especial da Fanfarra da Escola Municipal Loide Bonfim Andrade, de Dourados.

2º bloco – Banda Marcial e Banda de Música

A programação da tarde começa às 13 horas, com o segundo bloco, dedicado às categorias Banda Marcial e Banda de Música.

As apresentações terão início com a Banda Municipal de Novo Horizonte do Sul, seguida pela Banda Marcial Gilberto Fogaça, de Ribas do Rio Pardo. Na categoria Infanto Juvenil, às 13h40, será a vez da Banda Marcial José de Azevedo, de Glória de Dourados. Já na categoria Juvenil, apresentam-se a Banda Marcial Cristo Redentor, de Três Lagoas, e a Banda Marcial Raio de Luz, de Jateí.

A partir das 15h20, entram em cena as bandas de música, começando pelas categorias Infantil e Infanto Juvenil. A programação reúne corporações de Ivinhema, São Gabriel do Oeste, Naviraí, Costa Rica, Porto Murtinho, Bonito, Camapuã, Anaurilândia e Rio Verde de Mato Grosso.

Às 18h20, a Banda de Música Furiosa Band, de Nova Alvorada do Sul, encerra a categoria Juvenil do segundo bloco. Ao final do bloco, haverá apresentação especial da Fanfarra da Escola Municipal Neil Fioravanti – CAIC – de Dourados.

3º bloco – Banda de Música Sênior

A programação noturna começa às 19h20 e será dedicada à categoria Sênior de Banda de Música.
A primeira apresentação será da Banda Municipal de Alcinópolis, às 19h20. Na sequência, o público poderá acompanhar a Banda Municipal de Selvíria, às 19h40; a Banda de Música Cristo Redentor, de Três Lagoas, às 20h; a Banda Municipal de Bataguassu, às 20h20; a Banda Municipal de Chapadão do Sul, às 20h40; e, encerrando as apresentações competitivas, às 21h, a Banda Municipal de Paraíso das Águas.
Conforme o cronograma geral do evento, a programação segue até as 23h50, com a premiação aos vencedores de cada categoria.

Patrícia narra os primeiros sinais de desenvolvimento no filho divergente. A busca por diagnósticos, desafios terapêuticos e médicos, as crises e pequenas vitórias ao longo dos anos, ganharam novo significado para a família. 

O apoio de Marcel, pela formação jurídica aliada ao desempenho paternal, oferece contribuições práticas sobre inclusão, acesso a tratamentos, planos de saúde, direito educacional e de proteção.

Com a obra "As Diferenças Nos Complementam", a família Leal pode participar, via e-book pela Amazon, do drama de milhares de tantas outras famílias que agora dispõem de uma ferramenta literária de fácil acesso.

A publicação envolve acolhimento emocional e informação prática, características que, segundo o próprio desempenho do livro nas plataformas de venda, têm conquistado um público carente de conteúdo nacional sobre o tema que aborda, entre outros aspectos, como lidar com a sensação de medo, ansiedade, imprevisibilidade, equilíbrio familiar, carregando uma mensagem de fé cristã, propósito e esperança no cuidado com a vida.

No topo

Autores de primeira viagem, como se define, raramente alcançam posições de destaque nos rankings da Amazon, especialmente em nichos tão específicos quanto o da parentalidade atípica, observa a escritora. “Isso é um indicativo de que a obra tocou um ponto sensível — e carente de representatividade — na literatura nacional voltado para famílias de crianças neurodivergentes”, avalia Patrícia Leal.

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Fundada em 1970, a Biblioteca Municipal Vicente de Carvalho é considerada um patrimônio cultural de Dourados e, durante décadas, serviu como referência para quem buscava conhecimento e leitura. Antes da revitalização, no entanto, o prédio apresentava telhado danificado, infiltrações, mobiliários precários e falta de climatização.

Com o trabalho coordenado pela Secretaria Municipal de Cultura, apoio de outras secretarias e parceria com empresários, o local recebeu melhorias em todo o telhado e forro, nova pintura, melhorias na parte elétrica e iluminação, mobiliário renovado e ampliação do acervo bibliográfico. A proposta foi a de devolver à população um espaço acolhedor, seguro e funcional.

Emocionada durante a cerimônia, a secretária Gisella Mello lembrou a importância histórica da praça e da biblioteca para gerações de douradenses. Ela também anunciou o desafio de buscar parcerias para recuperar completamente a outra biblioteca pública municipal, instalada na Praça do Cinquentenário, na Vila Ubiratan. “Quando assumimos, encontramos a biblioteca esquecida e em situação de abandono. Procuramos parceiros para revitalizá-la e hoje vemos esse espaço ganhar vida novamente”, destacou Gisella.

O prefeito Marçal Filho ressaltou o empenho da equipe de Cultura e defendeu a preservação de locais públicos voltados ao conhecimento. Para ele, a expansão da internet não reduz a importância dos livros e da leitura na formação das crianças e jovens. “Biblioteca não é coisa do passado. Os pais precisam incentivar os filhos a ler, porque a leitura estimula a imaginação, amplia o conhecimento e precisa ser transmitida às novas gerações”, afirmou o prefeito.

Em nome da Câmara Municipal, a vereadora Ana Paula destacou que a recuperação de espaços públicos depende da união entre poder público, iniciativa privada e sociedade. Ela reforçou a necessidade de a população ajudar a preservar os equipamentos entregues à comunidade. “Tem gente que dá desculpas para não fazer as coisas, mas no seu caso o senhor resolve prefeito, sem inventar desculpas, o senhor vai lá e faz”, enfatizou Ana Paula.

Funcionamento

A Biblioteca Municipal Vicente de Carvalho funciona de segunda a sexta-feira, das 7h30 às 17 horas, sob responsabilidade de Jane Ribeiro. O acervo reúne cerca de 10 mil livros catalogados, além de seis computadores com internet disponíveis para pesquisas.

Entre as obras disponíveis estão livros de ficção, filosofia, química, física, informática, arte, cultura, crônicas, contos, poesias, romances, religião, medicina, direito, história e literatura infantil e juvenil. O local também reúne publicações de escritores douradenses e sul-mato-grossenses, obras sobre cultura indígena, dicionários e enciclopédias. A biblioteca ainda conta com uma seção de livros mais lidos, com títulos nacionais e estrangeiros, incluindo obras de autoajuda, biografias e romances.

Os interessados podem retirar até dois livros por vez, pelo prazo de 15 dias, com possibilidade de renovação. Para fazer o cadastro, é necessário apresentar documento pessoal e comprovante de endereço. A biblioteca também recebe doações de livros literários, exceto materiais escolares.

Brígido Ibanhes passa a conviver, como imortal, do amplo painel literocultural da ASL no Estado. “A fronteira é um país que se estende pelo leito do Rio Apa e une duas comunidades irmãs no sangue originário, e que sempre gerou homens e mulheres do bem, humildes, honestos, valentes, nunca se entregam aos infortúnios, onde a palavra tem o peso da honra, trabalhadores incansáveis para garantir uma vida digna e de fraternidade”, disse ainda Ibanhes, após abordar os antecessores da cadeira.

Antes, o poeta, ator performático e repentista Ruberval Cunha, criador do Improviso Guaicuru, fez a apresentação cultural da solenidade. A saudação oficial da ASL ao novo acadêmico foi feita por Samuel Medeiros, que em seu discurso de recepção a Ibanhes destacou sua presença como novo ocupante da cadeira 13, ratificando que entende “a literatura de Brígido com uma visão talvez um pouco diversificada da maioria":

- Ora ele se apresenta como  historiador, ora com romancista e até cronista e dos bons. Mas no meio de tudo está sua visão política sobre o Brasil numa forma de memórias, porém memórias de fatos verdadeiros”. Samuel ressaltou ainda que “a obra de nosso novo confrade vem como fruto de memória aguçada e de observador dos fatos”.

O presidente da Academia, escritor e publicitário Henrique de Medeiros, lembrou em seu pronunciamento a participação de Brígido Ibanhes na cultura e linguagem fronteiriças e sua obra extremamente reconhecida, sendo que sua trajetória “pode ser considerada como a resistência e a vitória de um verdadeiro brasileiro, pela sua história de vida”. Os acadêmicos Reginaldo Araújo e Valmir Batista Corrêa conduziram o novo acadêmico para a abertura da solenidade.

O rito de posse foi conduzido e chancelado pelo secretário-geral da Academia, escritor Rubenio Marcelo, que assim afirmou: "a chegada do Brígido à ASL vem celebrar o efetivo compromisso que esta Casa estadual de Letras sempre teve e terá com a arte literária regional e especialmente a relevante literatura fronteiriça, pilar fecundo da história e da identidade cultural desta terra".

O novo acadêmico

Natural de Bela Vista, localizada na fronteira com o Paraguai e banhado pelo Rio Apa, Brígido Ibanhes teve esse cenário geográfico e sociocultural definindo não apenas sua identidade, mas toda a sua trajetória literária e de vida. Técnico em contabilidade por formação inicial, construiu uma carreira multifacetada como escritor, ativista cultural e defensor dos direitos humanos e da cidadania.

Crescer no ambiente dinâmico fronteiriço — onde convergem o português, o espanhol, o guarani e a cultura de dois países — transformou Ibanhes em um atento observador da linguagem de fronteira, da história local, dos mitos populares e das tensões sociais da região. Sua escrita transita entre o jornalismo investigativo, a pesquisa histórica e a ficção, destacando-se pela recuperação da memória coletiva e por dar voz a figuras marginalizadas ou esquecidas pela historiografia oficial.

Seu estilo é definido pelo regionalismo fronteiriço sul-mato-grossense, caracterizado pelo resgate da tradição oral e mitológica guarani, denúncia política e preservação da memória. Sua produção engloba contos, memórias e ensaios biográfico-históricos de grande relevância acadêmica e literária.

Autor de onze livros, entre os de maior destaque estão: Silvino Jacques: O Último dos Bandoleiros, Che Ru (Chiru): O Pequeno Brasiguaio – A Integração de um Povo e Che Retã. Frequentemente citado em teses e dissertações acadêmicas que analisam o "Discurso de Fronteira" e a literatura de Mato Grosso do Sul, ao lado de nomes como Hélio Serejo ajudou a mapear o imaginário cultural de uma região historicamente esquecida pelos grandes centros urbanos do país.

Exerceu papel fundamental na consolidação de instituições culturais, tendo sido membro-fundador da Academia Douradense de Letras (ADL) e seu primeiro presidente, conduzindo-a em três mandatos alternados. Atuou como conselheiro e membro titular do Conselho Municipal de Cultura de Dourados e da Câmara Setorial de Livro, Leitura e Literatura do Fórum Estadual de Cultura de MS, e foi nomeado Cônsul por Dourados (MS) para a organização internacional Poestas Del Mundo. Também teve ampla atuação em direitos humanos e gestão cultural. 

Os atuais membros da ASL são: Abrão Razuk; Altevir Soares de Alencar; Américo Calheiros; Ana Maria Bernardelli; André Alvez; Brígido Ibanhes; Elizabeth Fonseca; Emmanuel Marinho; Enilda Mougenot; Fabio do Vale; Geraldo Ramon; Henrique Alberto de Medeiros; Humberto Espíndola; Ileides Muller; José Couto Vieira Pontes; José Pedro Frazão; Lenilde Ramos; Lucilene Machado; Marcos Estevão; Maria Adélia Menegazzo; Marisa Serrano; Orlando Antunes Batista; Oswaldo Almeida; Padre Afonso de Castro; Paulo Correa de Oliveira; Paulo Nolasco dos Santos; Paulo Tadeu Haedchen; Pedro Chaves; Raquel Naveira; Reginaldo Araújo; Renato Toniasso; Rubenio Marcelo; Samuel Medeiros; Sergio Fernandes Martins; Sergio Cruz; Sylvia Cesco; Theresa Hilcar e Valmir Batista Corrêa.
 

mil para conclusão do projeto de revitalização

Recursos são oriundos de articulação do deputado federal Geraldo Resende e serão utilizados para a implantação do projeto de climatização da sede da entidade

A Associação da Colônia Paraguaia de Dourados, mais conhecida como Casa Paraguaia, recebeu repasse de mais R$ 400 mil oriundos da Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul, para a segunda etapa das obras de revitalização da sede situada na região do Altos do Indaiá.

Os recursos são oriundos de articulação do deputado federal Geraldo Resende e serão utilizados para a implantação do projeto de climatização da sede da entidade, com a instalação de aparelhos de ar-condicionado e de um sistema de geração de energia fotovoltaica (energia solar).

Conforme extrato de edital publicado no Diário Oficial do Estado, o termo tem vigência até 1º de dezembro de 2026 e tem como objeto o fortalecimento e a difusão da cultura paraguaia no município de Dourados, por meio da execução do projeto apresentado pela associação. 

Conclusão

O novo investimento complementa o amplo projeto de reforma, ampliação e revitalização da Casa Paraguaia, cuja primeira etapa já foi concluída graças a investimentos de aproximadamente R$ 1,8 milhão, articulados pelo deputado Geraldo Resende junto ao Governo do Estado. 

As obras transformaram completamente a estrutura da entidade, com melhorias nos espaços de convivência, cozinha, banheiros, acessibilidade, fachada e demais instalações.

Agora, a nova etapa permitirá que o prédio seja entregue totalmente equipado e preparado para receber a comunidade com mais conforto, eficiência energética e sustentabilidade ambiental.

"Garantir esses recursos era um compromisso que assumimos com a diretoria da Casa Paraguaia. Fizemos a revitalização da estrutura física e, agora, estamos viabilizando a climatização e a implantação da energia solar para que a entidade tenha condições de funcionar plenamente e com menor custo de manutenção", destacou Geraldo Resende.

O parlamentar lembrou que a revitalização da Casa Paraguaia representa muito mais do que uma obra física:

"A revitalização de um espaço como a Casa Paraguaia tem impacto que vai muito além da construção. Significa devolver dignidade a um lugar onde a comunidade douradense, os imigrantes paraguaios e seus descendentes se reconhecem, celebram suas tradições e preservam sua identidade cultural", afirmou o deputado.

Sonho

Presidente da Associação da Colônia Paraguaia de Dourados, Celino Ramos Chimenez comemorou a garantia dos recursos e afirmou que eles representam a conclusão de um sonho antigo da comunidade.

"Estamos muito felizes com essa conquista. Esses recursos vão permitir concluir um projeto que sonhamos há muitos anos. Durante mais de duas décadas, nossa sede nunca recebeu uma reforma de verdade. Hoje vemos esse sonho se tornando realidade e, com essa nova etapa, teremos uma estrutura moderna, confortável e preparada para atender toda a comunidade", afirmou.

Celino também agradeceu ao deputado Geraldo Resende e ao governo do Estado pelo apoio permanente à entidade.

"Somos muito gratos ao deputado Geraldo Resende por acreditar na importância da Casa Paraguaia e por nunca medir esforços para nos ajudar. A colônia paraguaia agradece por contar com representantes públicos que valorizam os imigrantes paraguaios e seus descendentes, que fazem parte da história e ajudam a construir a riqueza cultural de Dourados", ressaltou.

Quando os recursos forem integralmente aplicados, a sede passará a contar com climatização completa e geração própria de energia por meio de placas fotovoltaicas, concluindo o projeto de modernização da entidade, que deverá ser inaugurada após a finalização desta última etapa.

O evento é uma parceria entre a gestão municipal, o Governo do Estado e a Federação de Bandas e Fanfarras de Mato Grosso do Sul (Febafams) e integra o calendário anual que prevê mais de uma dezena de municípios sediando apresentações ao longo do ano, totalizando aproximadamente 180 apresentações gratuitas. “É motivo de muito orgulho para Dourados sediar esse campeonato pelo segundo ano consecutivo”, enfatizou Gisella Melo, secretária municipal de Cultura. “Esse evento fez parte da história cultural da nossa cidade, ficou muitos anos sem acontecer e retornou na gestão do prefeito Marçal Filho”, ressaltou.

Em 2025, o Campeonato Sul-Mato-Grossense de Bandas e Fanfarras reuniu 33 bandas e fanfarras de 29 municípios. Dourados recebeu comitivas de Porto Murtinho, Corguinho, Novo Horizonte do Sul, Anastácio, Rio Brilhante, Três Lagoas, Glória de Dourados, Inocência, Jateí, Camapuã, Anaurilândia, Rochedo, Sonora, Sidrolândia, Figueirão, Campo Grande, Ivinhema, Paraíso das Águas, Nova Alvorada do Sul, Iguatemi, Aquidauana, Rio Negro de Mato Grosso, Nova Andradina, Eldorado,   Naviraí, Rio Verde, Bonito, Bataguassu e Selvíria.

O presidente da Federação de Bandas e Fanfarras de MS, Fábio Costa, ressalta que a parceria com a Prefeitura de Dourados é fundamental para a realização do evento, já que o campeonato estadual movimenta vários ônibus para transportar cerca 1.800 integrantes que participam das atividades. “Sozinha a federação não consegue realizar um evento de grande porte como esse e agradeço a Prefeitura de Dourados por esse apoio”, enfatiza. “É uma honra poder realizar o campeonato estadual em Dourados pelo segundo ano consecutivo e temos certeza que iremos superar o sucesso da edição anterior”, afirma Fábio Costa.

Com mais de seis décadas de carreira, Glória Menezes construiu trajetória marcante em novelas, teatro e no cinema. Ao longo da carreira, foram cerca de 40 trabalhos na televisão e personagens que atravessaram diferentes fases da teledramaturgia. 

Na televisão, tornou-se especialmente conhecida pela parceria com Tarcísio Meira (1935-2021), com quem se casou em 1963. Juntos, formaram um dos casais mais emblemáticos da dramaturgia brasileira e protagonizaram sucessos como Irmãos Coragem (1970), Espelho Mágico (1977), Guerra dos Sexos (1983) e A Favorita (2008).

Entre seus papéis mais marcantes também está a vilã Laurinha Figueroa, de Rainha da Sucata. A última novela de Glória foi Totalmente Demais, em 2015. 

Laura Cardoso iniciou a carreira no rádio, atuando em radionovelas na década de 1940. Com a chegada da televisão ao Brasil, tornou-se uma das primeiras contratadas da TV Tupi. Na emissora, estreou em 1954, no programa Tribunal do Coração, a convite da amiga Vida Alves.

Quatro anos depois, chegou às telenovelas como Cosette, em Os Miseráveis. Nas décadas seguintes, passou por emissoras como Record, Tupi, Excelsior, TV Rio, Cultura e Band. Na Tupi, participou da primeira novela diária da emissora, Quando o Amor É Mais Forte, em 1964.

Entre 1968 e 1973, esteve na Record e, em 1974, retornou à Tupi, onde permaneceu até o fim da emissora, em 1980. 

A atriz chegou à TV Globo em 1981, em Brilhante, a convite de Daniel Filho. Dois anos depois, foi contratada pela emissora por intermédio de Walther Negrão e passou a construir uma trajetória que reúne mais de 20 novelas. 

Nascido em Dourados, no Mato Grosso do Sul, no dia 14 de outubro de 1958, Antônio Carlos Ruiz é o maestro de mil microfones, a alma lírica que ensinou sua gente a ouvir com o coração. Contudo, por trás do radialista incansável e do narrador vibrante, bate com igual força o peito do poeta. Antônio Carlos Ruiz transforma a fala em melodia e o cotidiano em arte.

Por esses méritos, e muitos mais, ele foi o escolhido para receber, em solenidade que será realizada dia 25 deste mês, às 19 horas, na Câmara Municipal de Dourados, o Prêmio Ildefonso Ribeiro da Silva, personagem principal da XVI Edição/2026.

A trajetória de Antônio Carlos Ruiz é um mosaico vivo de ritmos, versos e emoções, já que nas manhãs de rádio acorda a cidade com o calor de um abraço em forma de palavra, nos campos de futebol transforma o lance do gol em uma sinfonia vibrante de pura paixão esportiva e, na cadência festiva dos bingos, das celebrações de casamento, dos aniversários, dos lançamentos de livros e dos anúncios que ganham as ruas e outdoors, empresta a própria alma para emoldurar os momentos mais marcantes da vida cotidiana.

Como solene mestre de cerimônias da Câmara Municipal, jornalista e apresentador de TV, conduz a história com a dignidade e o brilho que só os grandes comunicadores possuem. Ao longo da vida, sua escrita ganhou o Brasil em diversas antologias e se eternizou quando suas memórias ganharam o papel pela Biblio Editora, primeiro com o emocionante "Senhora Velha", lançado em 2021, e depois em 2023 com a sensibilidade marcante de "Rua dos Ipês", o livro “Usina” de 2024 e “Outdoor”, 2026, obras que florescem no imaginário de todos como a própria paisagem sul-mato-grossense.

A narrativa percorre a infância, o aprendizado de ouvido, a vida na fronteira, o reconhecimento tardio e a permanência da música na memória de Mato Grosso do Sul. “Dona Helena foi uma personalidade que não morreu. Está viva no coração e na memória do mundo”, afirma Joaquim Ferreira, filho da artista.

O documentário também mostra como a memória da violeira continua presente nas ruas, na arte urbana e nas novas gerações de músicos. Como parte do projeto, foi criado um mural artístico em homenagem à artista e Jerry Espíndola compôs a música “Dona Helena”, criada especialmente para celebrar sua trajetória e seu legado.

“Helena Meirelles: Som & Cor do Pantanal” é um projeto integralmente contemplado pela Lei Paulo Gustavo, com apoio do Governo do Estado de Mato Grosso do Sul e da Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul. A entrada é franca.

A edição de 2025 foi um grande sucesso, reunindo 33 bandas e fanfarras de 29 municípios com apresentações que começaram às 8h30 e se estenderam até próximo da meia noite. Dourados recebeu bandas e fanfarras de Porto Murtinho, Corguinho, Novo Horizonte do Sul, Anastácio, Rio Brilhante, Três Lagoas, Glória de Dourados, Inocência, Jateí, Camapuã, Anaurilândia, Rochedo, Sonora, Sidrolândia, Figueirão, Campo Grande, Ivinhema, Paraíso das Águas, Nova Alvorada do Sul, Iguatemi, Aquidauana, Rio Negro de Mato Grosso, Nova Andradina, Eldorado, Naviraí, Rio Verde, Bonito, Bataguassu e Selviria.

A realização da competição é resultado da parceria entre a Federação de Bandas e Fanfarras de Mato Grosso do Sul (Febafams) e a Prefeitura de Dourados. A expectativa é superar o sucesso de público do ano passado, bem como o número de bandas e fanfarras que se deslocarão de todo o Estado.

A secretária municipal de Cultura, Gisella Silva Melo, celebrou a inclusão do município no calendário oficial da Federação de Bandas e Fanfarras de Mato Grosso do Sul pelo segundo ano. “Essa é uma realização importante para Dourados, comprovando que os agentes culturais estaduais estão voltando a confiar no potencial da nossa cidade para sediar grandes eventos, como já fizemos no primeiro ano da gestão Marçal Filho”, ressaltou a secretária.

O campeonato que será realizado em Dourados faz parte de um calendário repleto de atividades, que no decorrer deste ano proporcionará a mais de uma dezena de municípios sediar eventos de bandas e fanfarras, totalizando cerca de 180 apresentações gratuitas. Além do impacto cultural, o campeonato tem um papel fundamental na formação de jovens músicos, incentivando a disciplina, o trabalho em equipe e o desenvolvimento artístico.

Repetindo 2025, o presidente da Federação de Bandas e Fanfarras de MS, Fábio Costa, estará em Dourados na quarta-feira para o lançamento oficial da edição 2026 do Campeonato Estadual em Dourados. Ele ressalta que a parceria com a Prefeitura de Dourados é fundamental para a realização do evento, já que o campeonato estadual movimenta vários ônibus para transportar cerca 1.800 integrantes que participam das atividades.

Fábio Costa aponta os desafios da realização de uma competição envolvendo quase 2 mil participantes. “Sozinha a federação não consegue realizar um evento de grande porte como esse e agradeço a Prefeitura de Dourados por esse apoio”, enfatizou. “É uma honra poder realizar o campeonato estadual em Dourados pelo segundo ano consecutivo e temos certeza que iremos superar o sucesso da edição anterior”, afirmou Fábio Costa.

Reconhecido pelo MinC - Ministério da Cultura como uma das 68 Escolas Livres de Formação em Arte e Cultura do Brasil, o Casulo mantém uma proposta de formação continuada que vai além do ensino artístico. As oficinas estimulam a criatividade, fortalecem vínculos comunitários e promovem o acesso à cultura como direito.

Neste ano, todas as atividades do Programa Cultivar são inspiradas no tema "A Volta ao Mundo", convidando os participantes a conhecer diferentes culturas, regionalidades e modos de viver, ampliando o olhar sobre a diversidade presente no Brasil e em diferentes partes do mundo.

As aulas começam no dia 3 de agosto, segunda-feira, e são destinadas a diferentes faixas etárias. As turmas acontecem ao longo da semana, contemplando desde crianças até adultos.

Acesso ampliado à formação artística

Além de oferecer oficinas com mensalidades acessíveis, o Programa Cultivar mantém uma política de inclusão que garante oportunidades para diferentes públicos.

Cada turma conta com quatro vagas gratuitas, destinadas prioritariamente a pessoas indígenas, migrantes ou em situação de vulnerabilidade social. Também são disponibilizadas dez vagas com valor social de R$ 65,00, voltadas a estudantes da rede pública de ensino. As demais vagas possuem mensalidade de R$ 105,00.

Segundo a coordenadora do Casulo, Júlia Aissa, a proposta busca garantir a continuidade de uma iniciativa que nasceu como um projeto financiado pelo Ministério da Cultura e que, após o encerramento desse ciclo de recursos, passou a contar com um modelo de sustentabilidade capaz de manter as oficinas em funcionamento durante todo o ano.

"Em 2024, o Casulo foi reconhecido como Escola Livre de Formação em Arte e Cultura pelo MinC, por meio de um projeto financiado por edital federal, que possibilitou oferecer todas as oficinas gratuitamente. Quando esse ciclo chegou ao fim, nosso compromisso era encontrar uma forma de não interromper esse trabalho", explica Júlia.

Para manter as oficinas, o Casulo precisou criar um modelo capaz de conciliar inclusão social com a sustentabilidade financeira da Escola Livre, garantindo recursos para professores, equipe, manutenção dos espaços e demais custos necessários ao funcionamento das atividades.

"Por isso, optamos por um modelo solidário, em que parte das vagas permanece gratuita para públicos prioritários, parte é oferecida com valor social e as demais contam com uma mensalidade acessível. Dessa forma, conseguimos manter o programa ativo, ampliar o acesso à arte e garantir que a comunidade continue encontrando no Casulo um espaço de formação, convivência e transformação", conclui.

Oficinas disponíveis

As matrículas estão abertas para as seguintes modalidades:

• Canto (adulto)
• Teatro (infantil, juvenil e adulto)
• Artes Visuais (infantil, juvenil e adulto)
• Capoeira (infantil, juvenil e adulto)
• Circo (infanto juvenil)
• Dança do Ventre (adulto)
• Espanhol (adulto e infanto juvenil)
• Violão: infanto juvenil e adulto
• Oficina de Práticas Dramatúrgicas: adulto

Casulo Espaço Arte e Cultura - Matrículas abertas – Programa Cultivar | 2º semestre. Endereço: Rua Reinaldo Bianchi, 398 – Parque Alvorada – Dourados/MS

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Att,

Acompanhando dos secretários Gizela Melo Dourado, de Cultura, e Jorge De Lucia, de Obras Públicas, o prefeito ouviu explicações de técnicos da empresa responsável pela revitalização do teatro e a garantia de que a reforma completa estará concluída dentro do prazo: dezembro deste ano. A revitalização do espaço avançou na substituição do piso, telhado, rede elétrica, na climatização do ambiente e, agora, na fase de testes dos sistemas de iluminação e sonorização.

Apesar de reafirmar que a prioridade da administração municipal continua sendo ampliar os investimentos na saúde pública, o prefeito Marçal Filho destaca que a cultura também ocupa papel estratégico no desenvolvimento de Dourados. Para ele, investir em cultura é investir na educação, na economia criativa, no turismo e na qualidade de vida da população. “Com um teatro moderno e equipado, Dourados volta a ter condições de receber grandes espetáculos e eventos, fortalecendo o cenário cultural e movimentando diversos setores da economia”, ressalta.

Marçal Filho também reafirmou o compromisso da gestão com a preservação do patrimônio público. “Não entendo como administrações anteriores conseguiram deixar o Teatro Municipal chegar ao estado de abandono em que se encontrava, com a estrutura completamente deteriorada”, lamentou o prefeito. Ele ressaltou que obras abandonadas representam desperdício de recursos públicos e prejuízo para toda a população.

“Revitalizamos o Ginásio Municipal, que permaneceu por muito tempo sem receber os investimentos necessários, e agora estamos fazendo o mesmo com o Teatro Municipal”, pontuou. “Muito em breve, esse espaço estará pronto para receber importantes eventos culturais, artísticos e institucionais, devolvendo aos douradenses um patrimônio que merece ser valorizado”, afirmou.

A obra

A reforma do Teatro Municipal de Dourados começou em fevereiro e os trabalhos estão dentro do cronograma da obra. A revitalização tem investimento de R$ 9,2 milhões, com recursos oriundos de financiamento e emenda parlamentar. O projeto prevê reconstrução completa do espaço, com novo telhado, modernização do palco, iluminação cênica, sonorização, sistema de ar-condicionado, além de poltronas novas e acessibilidade total. “Na verdade, Dourados vai ganhar um novo Teatro Municipal, moderno, tecnológico, mais confortável e seguro”, enfatiza o prefeito Marçal Filho.

Inaugurado em 1998, o teatro passa por uma transformação estrutural e tecnológica. Todas as esquadrias, portas, corrimãos e guarda-corpos estão sendo substituídos, garantindo acessibilidade total e adequação às exigências do Corpo de Bombeiros. As poltronas também foram renovadas e contam com assentos especiais destinados a pessoas obesas e cadeirantes.

A reforma inclui ainda a substituição completa da instalação elétrica, da iluminação, da fiação e a implantação de um novo sistema de ar-condicionado, garantindo mais conforto e segurança ao público. A área cenográfica também passa por modernização. O palco, totalmente reconstruído, terá novos sistemas de cenário, urdimento e caixa cênica. Parte da estrutura foi substituída por elementos metálicos para garantir maior durabilidade e segurança.As passarelas superiores são adequadas às normas de segurança e prevenção de incêndio e pânico. O projeto contempla ainda a modernização completa da iluminação cênica, do sistema de sonorização e dos equipamentos de imagem, incluindo mesa de som, mesa de vídeo e canhão seguidor, permitindo a realização de espetáculos de diferentes portes e elevando o Teatro Municipal a um novo padrão técnico e artístico.

Com entrada gratuita, a programação reúne escritores, artistas, educadores, pesquisadores, estudantes e o público em geral para dois dias de oficinas, rodas de conversa, exposições, apresentações culturais, premiações e atividades voltadas à valorização do protagonismo das pessoas com deficiência na produção cultural sul-mato-grossense.

Ao chegar à terceira edição, o Inclui MS reafirma seu papel como espaço permanente de promoção da acessibilidade e de fortalecimento das expressões artísticas inclusivas. 

Para o produtor do evento, Felipe Sampaio, o crescimento do festival demonstra a importância de ampliar os espaços de participação cultural:

“Chegar à terceira edição do Inclui MS reforça que a acessibilidade e a arte inclusiva não são projetos passageiros, mas uma necessidade permanente da nossa sociedade. A cada ano percebemos uma participação maior da comunidade, mais artistas engajados e um público que compreende a importância da cultura como ferramenta de transformação. Nossa expectativa é realizar uma edição ainda mais acolhedora, fortalecendo vínculos, compartilhando experiências e celebrando talentos que muitas vezes permanecem invisibilizados”, destaca.

A programação tem início na sexta-feira (26) com oficinas de Literatura Surda, ministrada por Alessandra Souza, e Pigmentação da Resistência, conduzida por Sol Terena. No período da tarde, o público poderá participar de rodas de conversa com o poeta Emmanuel Marinho e com as escritoras Idayane Jacques e Emília Espíndola, acompanhadas de tradução para a língua Guarani.

Um dos momentos mais aguardados da primeira noite será a entrega do Prêmio Inclui de Literatura e do Prêmio Shirley Vilhalva, reconhecimentos dedicados a iniciativas e personalidades que contribuem para a inclusão e a democratização do acesso à cultura. A programação ainda contará com a realização de um inédito Slam de Poesia em Libras.

No sábado (27), as atividades começam com oficinas de Escrita Criativa para novos autores e de empreendedorismo, ministrada por Gabriel Isac. À tarde, a abertura será marcada pela apresentação do grupo de dança da APAE de Itaporã, seguida por rodas de conversa com Telma Nantes, Shirley Vilhalva e Gabriel Isac. O encerramento do festival será realizado pelo grupo de dança do ventre Sem Limites, reunindo arte, expressão corporal e inclusão em uma apresentação especial.

Durante os dois dias, das 15 às 22 horas, o público também poderá visitar a Feira Inclusiva da Associação Acolher, a exposição de artes visuais “Vivências da Comunidade Surda em MS”, da artista Casilda Martinez, além de uma mostra de livros em Braille, ações do Programa Emprego Apoiado da APAE de Ivinhema e tendas literárias e de artesanato.

Mais do que um evento cultural, o Inclui MS se consolida como um espaço de diálogo, pertencimento e representatividade, demonstrando que a acessibilidade é elemento fundamental para a construção de uma cultura verdadeiramente democrática.

O Inclui MS é apresentado pelo Ministério da Cultura, com patrocínio master da Itaipu Binacional. O evento conta com apoio institucional da Secretaria Municipal de Cultura de Dourados, da senadora Soraya Thronicke e do Sebrae. A realização é da CA Comunique Acessibilidade e da Associação de Mulheres com Deficiência de Mato Grosso do Sul (AMDEFMS), com correalização da Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul, SETESC, Governo do Estado de Mato Grosso do Sul e Governo Federal.

Recebida com música, dança e demonstrações de carinho na Aldeia Jaguapiru, Lia acompanhou de perto o trabalho desenvolvido pelo Instituto Cultural e Musical Leão de Judá, em parceria com a Escola Estadual Indígena Guateka Marçal de Souza. A visita foi marcada pela emoção de ver o resultado de um investimento que já impacta diretamente a vida de dezenas de famílias indígenas.

A emenda permitiu a contratação de instrutor de percussão e a aquisição de novos instrumentos musicais, incluindo uma lira de 32 teclas, escaletas e kits completos para banda de percussão escolar. O investimento ampliou a capacidade de atendimento do projeto e garantiu melhores condições de aprendizado para os alunos.

“Estamos investindo em cidadania, humanização e valorização da cultura indígena. Ver esses jovens desenvolvendo talentos e encontrando novas oportunidades por meio da música é algo que nos motiva a continuar trabalhando por iniciativas como essa”, destacou a deputada.

Coordenadora do projeto, Viviane Nunes explica que, antes da emenda, os cerca de 100 alunos atendidos precisavam dividir poucos instrumentos durante as aulas. Com o recurso, foi possível adquirir equipamentos de qualidade, fortalecer as apresentações culturais e ampliar o alcance da iniciativa. “A deputada acreditou no projeto desde o início. Esse apoio foi fundamental para que conseguíssemos continuar e crescer”, afirmou.

 Mais do que financiar instrumentos, o investimento levou novas oportunidades para dentro da aldeia, mostrando que a música é uma poderosa ferramenta de inclusão e transformação social.

Com uma programação que integra arte, território, memória e identidade, o festival apresenta uma proposta inspirada na ideia de que a arte nasce de muitos lugares e se manifesta em diferentes linguagens, conectando pessoas, histórias e experiências. A identidade visual desta edição tem como símbolo o udu-de-coroa-azul, ave emblemática de Bonito, reforçando a relação entre cultura, natureza e pertencimento.

Entre as atrações nacionais já confirmadas estão o cantor Ferrugem, que sobe ao palco no dia 27 de agosto; o fenômeno Leo Foguete, no dia 28; e o cantor, compositor e ator Seu Jorge, no dia 29 de agosto.

Além dos grandes shows, o público poderá prestigiar uma ampla programação cultural gratuita, com apresentações de dança, espetáculos teatrais, exposições de artes visuais, feira de artesanato, atividades formativas e uma edição especial do Cine Câmara, ampliando o diálogo entre o audiovisual e a comunidade.

A valorização da produção artística sul-mato-grossense seguirá como uma das marcas do festival. Nos próximos dias, o Governo do Estado, por meio da Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul, lançará o edital para seleção das atrações regionais que integrarão a programação, garantindo espaço para artistas, grupos e coletivos culturais de todas as regiões do Estado.

Para o diretor-presidente da Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul, Eduardo Mendes, a expectativa é de uma edição histórica. "O Festival de Inverno de Bonito é um dos maiores patrimônios culturais do nosso Estado. Estamos preparando uma edição que une grandes atrações nacionais à força da nossa produção artística regional, promovendo cultura, turismo e desenvolvimento econômico. A expectativa é receber milhares de visitantes e proporcionar experiências inesquecíveis para quem vive e para quem visita Mato Grosso do Sul".

Mais informações, programação completa e atualizações sobre os editais estarão disponíveis em mscultural.ms.gov.br.

As atividades, iniciadas na quinta-feira (28), seguem até domingo (31), com entrada gratuita. Realizado pela Comunidade Indígena da aldeia Panambizinho, junto com o projeto Casulo, a RAJ (Retomada Aty Jovens), Conselho Aty Guassu, Comunidade Acadêmica de Direito Guarani kaiowá e Kuña Jeroky Guasu, o festival chega à quarta edição reunindo artistas, lideranças, pesquisadores, estudantes e público em geral em uma programação que vai muito além da música. 

A programação inclui apresentações musicais, oficinas, exposições, exibições audiovisuais e rodas de conversa, criando um ambiente de intercâmbio cultural e reflexão sobre a diversidade dos povos originários e sua contribuição para a formação da sociedade brasileira.

Vozes indígenas

Entre as atividades do festival, duas oficinas reúnem jovens Guarani e Kaiowá de diferentes territórios da região sul de Mato Grosso do Sul. Participam jovens de Dourados, Panambizinho, Amambai, Pirajuí e Paranhos, que encontraram no festival um espaço de troca, aprendizado e fortalecimento coletivo.

A oficina "A presença e a câmera", ministrada pela atriz, diretora e dramaturga Luciana Martuchelli, propõe uma pesquisa sobre memória, imagens e criação de histórias pessoais que dialogam com elementos míticos e universais. Por meio da linguagem do cinema, os participantes desenvolvem exercícios de escuta, improvisação, presença cênica e construção da autoimagem, utilizando a arte como ferramenta de expressão e reconhecimento de suas próprias narrativas.

Já a oficina de fotografia com celular, conduzida pelo fotógrafo Leonardo Prado, de Brasília, apresenta a fotografia como instrumento de autorrepresentação, memória e narrativa visual. A proposta incentiva os jovens a registrarem seus territórios, cotidianos e vivências a partir de seus próprios olhares. Além dos fundamentos técnicos da fotografia, os participantes realizam saídas de campo, aprendem técnicas de edição por aplicativos gratuitos e constroem coletivamente uma exposição fotográfica.

As atividades nasceram de uma demanda apresentada pelas próprias lideranças da Aldeia Panambizinho ao Espaço Casulo. A ideia começou a ser construída há cerca de dois anos, a partir da necessidade de criar ações capazes de aproximar a juventude indígena e fortalecer seus processos de formação cultural e política.

Segundo as lideranças envolvidas na organização, o teatro, o cinema e a fotografia são compreendidos como importantes ferramentas de expressão e defesa dos povos indígenas. Por meio dessas linguagens, os jovens ampliam suas possibilidades de contar suas histórias, registrar suas realidades e fortalecer suas vozes diante dos desafios contemporâneos.

Direitos e futuro dos territórios

A iniciativa se estabelece como um território de encontro entre diferentes gerações e saberes. Paralelamente às atividades voltadas à juventude, o festival também abriga o II Encontro sobre Direito Social, espaço de diálogo que reúne lideranças indígenas, rezadores, mulheres e representantes de organizações comunitárias para discutir temas relacionados aos direitos indígenas, às políticas públicas e aos desafios enfrentados pelos territórios.

Enquanto os jovens participam das oficinas de teatro, cinema e fotografia, as lideranças permanecem reunidas no espaço Xirukarai debatendo questões fundamentais para o presente e o futuro das comunidades. A programação promove um encontro entre diferentes gerações, conectando a formação da juventude às reflexões políticas e sociais conduzidas pelas lideranças tradicionais.

O encontro conta com a participação de representantes da Retomada Aty Jovem (RAJ), do Conselho Aty Guasu e de organizações de mulheres indígenas, fortalecendo um processo coletivo de escuta, construção de estratégias e compartilhamento de conhecimentos. A proposta é fazer do festival não apenas um espaço de celebração cultural, mas também um ambiente de articulação comunitária e fortalecimento das lutas dos povos indígenas.

Em um momento histórico marcado pela necessidade de ampliar o reconhecimento das culturas indígenas, o evento abre espaço para que artistas e comunidades compartilhem suas produções, narrativas e formas de compreender o mundo a partir de suas próprias vozes.

A programação contempla atividades em espaços urbanos e também em territórios indígenas, reforçando a importância de aproximar públicos distintos e promover experiências de troca que respeitem e valorizem os contextos culturais de cada povo. O festival evidencia que as culturas indígenas não pertencem apenas ao passado ou à memória, mas estão vivas, em constante transformação, produzindo arte contemporânea, ocupando espaços e construindo novos caminhos para as futuras gerações.

A música ocupa o centro dessa celebração. Por meio dela, histórias ancestrais encontram novas linguagens, jovens artistas dialogam com seus mestres e o público é convidado a conhecer a riqueza de expressões que atravessam diferentes povos e territórios. 

Música que une tradição e contemporaneidade

Um dos destaques da programação é a apresentação do cantor Deivid Forrozeiro, que sobe ao palco neste sábado (30), no Espaço Tembolo Kaiowá, na Aldeia Panambizinho. Conhecido por interpretar canções em guarani no ritmo do forró, o artista traduz em sua trajetória a capacidade que os povos indígenas têm de dialogar com diferentes expressões musicais sem perder suas raízes culturais.

Sua apresentação integra a programação cultural do festival e reforça a proposta do evento de valorizar tanto as manifestações tradicionais quanto as novas formas de criação artística desenvolvidas pelos povos originários.

Ao reunir diversas linguagens artísticas, o festival também amplia o olhar sobre a produção cultural dos povos originários. Cinema, fotografia, literatura e artes visuais somam-se às apresentações musicais para construir uma experiência que convida à escuta, ao aprendizado e ao respeito às múltiplas identidades indígenas presentes no país.

Em uma região marcada pela presença dos povos Guarani e Kaiowá, o Festival de Música Indígena reafirma o papel da arte como instrumento de fortalecimento cultural, diálogo intercultural e transformação social. Ao mesmo tempo em que celebra tradições, o evento evidencia a potência criativa de artistas indígenas contemporâneos, contribuindo para romper estereótipos e ampliar a visibilidade de suas produções.

O evento conta com investimento da PNAB (Política Nacional Aldir Blanc), do Governo Federal, através do MinC (Ministério da Cultura), executado pelo Governo do Estado, por meio da FCMS (Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul). Ainda tem apoio do NAC UFGD, UEMS-DOURADOS, ADUEMS, FUNAI e Escola MI Pai Chiquito.

Mais informações pelo Instagram do Espaço de Cultura e Arte CASULO: www.instagram.com/

Na abertura do encontro, Riedel explicou que o objetivo é construir um projeto coletivo, aberto à participação de diversos segmentos da sociedade, contemplando manifestações nas áreas de educação, cultura, turismo, esporte e comunicação. Segundo ele, a intenção é preparar um programa comemorativo capaz de mobilizar o Estado ao longo de todo o ano das celebrações, com planejamento e integração entre as instituições.

O objetivo é construir um projeto coletivo, aberto à participação de diversos segmentos da sociedade:

“Cada pessoa tem uma história bonita para contar dentro desses 50 anos. Por isso, a ideia é conversar com o máximo de pessoas possível, ouvir diferentes visões e organizar esse processo para que a comemoração tenha identidade, participação e representatividade”, ressaltou o governador.

O Diário Oficial do Estado desta quinta-feira (28) publica os nomes dos dirigentes do Governo do Estado que passam a compor o grupo de trabalho responsável pela organização das comemorações. O ex-secretário e ex-presidente da Fundação de Cultura de Mato Grosso do Sul, Athayde Nery de Freitas Júnior, foi escolhido para coordenar o grupo de trabalho.

Segundo ele, o primeiro encontro representa o início de um movimento para provocar a população sul-mato-grossense a refletir sobre a história e o futuro do Estado:

“Acho que é um primeiro movimento para provocar o povo de Mato Grosso do Sul em relação à história desse Estado que é tão rico. É um Estado muito novo, mas que já carrega uma série de desafios que fazem dele um Estado diferente”, afirmou.

Athayde observou que Mato Grosso do Sul reúne características únicas pela diversidade cultural e pela posição estratégica no continente:

“Tenho dito sempre que Mato Grosso do Sul é o coração do Brasil e o coração da América do Sul. Não apenas do ponto de vista geográfico, mas pelo que representa em produção agrícola, cultura e mistura de povos".